ΜΠΡΑΒΟ

Μπράβο παιδιά!

Καταπληκτική δουλειά!

Γίνεται πολύ ωραίο το ιστολόγιο σας, καθώς εμπλουτίζεται.

Αν θέλετε μπορείτε να προσθέσετε και άλλες εικόνες/προτάσεις στα ήδη υπάρχοντα άρθρα, χρησιμοποιώντας το κουμπί με το μολύβι στο κάτω μέρος κάθε άρθρου.

Σημαντικοί Αρχιτέκτονες του 20ου αιώνα

ΑΛΒΑΑΡ ΑΛΤΟ

Ο Αλβαάρ Άλτο (3 Φεβρουαρίου 1898 – 11 Μαΐου 1976) ήταν Φιλανδός αρχιτέκτονας και βιομηχανικός σχεδιαστής, αποκαλούμενος μερικές φορές ως "πατέρας του μοντερνισμού" στις σκανδιναβικές χώρες. Η δουλειά του περιλαμβάνει αρχιτεκτονική, έπιπλα, γυαλικά. Τα έργα του είναι απλά και απόλυτα συμμετρικά μέρη λαξευμένα σε γυψομάρμαρο ή ξύλο. Τα μοτίβα κυριαρχούν στα δημιουργήματά του. Η αρχιτεκτονική του εξελίχθηκε από το γυμνό κλασικισμό του κτηρίου του Αγροτικού Συνεταιρισμού σε μια πλήρη αποδοχή των τυπικών και θεωρητικών κανόνων του μοντερνισμού. Στα έργα του κυριαρχούν οι μακριές λωρίδες και πολλά παράθυρα. Ακόμα η επανάληψη της μορφής σε διάφορες κλίμακες είναι αντιπροσωπευτική στο είδος του.Την περίοδο που ο Αάλτο δημιουργεί αναδεικνύονται περισσότερο σαφείς αναφορές σε κλασικές και ρομαντικές ευαισθησίες. Τέλος, προχωρώντας πέρα από την απλή διττότητα των οργανισμών και γεωμετρικών στοιχείων, τα μετέπειτα έργα του Αλβαάρ Άλτο μοιάζουν να προκαλούν τόσο κλασικό συντηρητισμό και ρομαντική .ευφορία.

Μίς Βαν Ντερ Ρόε

Ο Μις Βαν Ντερ Ρόε (27 Μαρτίου 1886 –

17 Αυγούστου 1969) ήταν Γερμανός αρχιτέκτονας. Γεννήθηκε στο Άαχεν (όπου σήμερα λειτουργεί τεχνικό πανεπιστήμιο συνεχίζοντας την παράδοσή του)και πέθανε στο Σικάγο.

Θεωρείται από τους μεγαλύτερους αρχιτέκτονες του 20^ου αιώνα, δίπλα στον Λε Κορμπυζιέ και στον Φράνκ Λόιτ Ράιτ. Επιδίωξε μια λογική προσέγγιση που θα καθοδηγούσε τη δημιουργική διαδικασία του αρχιτεκτονικού σχεδίου, και είναι γνωστός για την χρήση των αφορισμών «λιγότερο είναι περισσότερο» («Wenigerist mehr») και «Ο Θεός είναι στις λεπτομέρειες».

Ο Μίς εστίασε τις προσπάθειές του στην ιδέα να στεγάσει μεγάλους ανοιχτούς χώρους και χρησιμοποιεί καθαρά στοιχισμένα δομικά πλαίσια.

Τα κτήρια έχουν γεωμετρική δομή και είναι δημιουργήματα από γυαλί και χάλυβα.

Έπιπλα

Ο Μις σχεδίασε σύγχρονα κομμάτια επίπλων χρησιμοποιώντας νέες βιομηχανικές τεχνολογίες, πολυτελή υφάσματα όπως το δέρμα με το συνδυασμό χρωμίου καθώς και έναν ευδιάκριτο χωρισμό της ενισχυτικής δομής, χρησιμοποιώντας λεπτά δομικά πλαίσια και προεξέχουσες κυρτές δοκούς(antilevers).

Άντονι Γκαουντί

Ο Άντονι Γκαουντί (25 Ιουνίου 1852 – 10 Ιουνίου 1926) ήταν σημαντικός Καταλανός αρχιτέκτονας της Αρ Νουβο. Γεννήθηκε στη Βαρκελώνη όπου βρίσκονται και τα πιο σημαντικά έργα τα οποία ξεχωρίζουν για το σχεδιασμό τους. Το τελευταίο και ένα από τα χαρακτηριστικά έργα του είναι η Εκκλησία Σαγράδα Φαμίλια, η οποία έμεινε ημιτελής λόγω του θανάτου του αρχιτέκτονα. Στο έργο του χρησιμοποιεί κομμάτια από κεραμικά, χάλκινα, γυάλινα πλακίδια συνδεδεμένα με απόλυτη συμμετρία .Τα έργα του Γκαουντί δίνουν ιδιαίτερο χαρακτήρα στη Βαρκελώνη και αποτελούν πόλους έλξης για τους τουρίστες, οι οποίοι τα επισκέπτονται. Χαρακτηριστική είναι μια από τις τεχνικές του Γκαουντί ο οποίος χρησιμοποιούσε κομμάτια από κεραμικά πλακίδια για να διακοσμήσει και να χρωματίσει κάποια από τα έργα του. Σήμερα πολλά από τα διακοσμητικά αναμνηστικά που πωλούνται στην Βαρκελώνη χρησιμοποιούν αυτή την τεχνική.

Επίσης υπάρχουν και άλλοι σημαντικοί αρχιτέκτονες...

• O Frank Loyd Wright
  

Le corbusier

• Kenzo Tange

• Lucio Costa brazilia
• 
• Oni Mayer

Σύγχρονη Αρχιτεκτονική

Η σύγχρονη αρχιτεκτονική αναμφισβήτητα διαφέρει από την αρχιτεκτονική των άλλων εποχών λόγω των διαφορετικών ρυθμών της ζωής. Είναι σημαντικό να παρατηρηθεί ότι η αρχιτεκτονική στην αρχαιότητα ήταν επηρεασμένη από την φύση, την απλή ζωή λαϊκών ανθρώπων. Σε αντίθεση με την σύγχρονη ζωή η οποία αποτελείται από πολύπλοκα σχέδια, σύνθετες μορφές (κύτταρα). Δεν λείπουν όμως και τα στοιχεία της φύσης τα οποία αποτελούν την σύγχρονη αρχιτεκτονική. Χαρακτηριστικό παράδειγμα αποτελεί η "Φωλιά του Πουλιού" η οποία βρίσκεται στο Πεκίνο.

Ο άνθρωπος επίσης ανάλογα με τα βιώματά του αντικατοπτρίζει τις εμπειρίες του και τις εκφράζει μέσα από τα έργα του. Σκοπός του είναι η απεικόνιση του "ωραίου" μέσα από μια πιο εκλεπτυσμένη ματιά.

Μοτίβα στη λαϊκή τέχνη

Είναι αδύνατο να επιχειρήσει κανείς να περιγράψει όλα τα διακοσμητικά θέματα που απαντώνται στα παραδοσιακά υφαντά.Κάθε τι που υφαίνεται έχει την σημασία και τον συμβολισμό του. Ιδιαίτερα δε όταν πρόκειται για υφάντα που σηματοδοτούσαν σημαντικές στιγμές στην ζωή των ανθρώπων. Όλα τα διακοσμητικά θέματα έχουν συμβολική σημασία π.χ. η ποδιά που χαρίζει η πεθερά στη νύφη, οι κουβέρτες των νεονύμφων, η ποδιάτης  εγκύου κ.ά. Πολλές φορές το ίδιο μοτίβο περιγράφεται με διαφορετικό όνομα

Συμβολικό θέμα είναι το λεγόμενο "κλειδί", σιγμοειδές σχέδιο, γιατί κατά μία εκδοχή παραπέμπει στο κλειδί της Πόλης και κατά μία άλλη θυμίζει τα μεγάλα κλειδία που εχούν τα σπίτια,ενώ τέλος είναι το σύμβολο του δέσμου και της ψυχικής ένωσης.

Υπάρχουν και αδιακόσμητα υφαντά για πιο απλές καθημερινές ανάγκες.Υπάρχουν άπειρες παραλλαγές των βασικών κοσμημάτων,και άπειρες ονομασίες για το ίδιο θέμα.Τα διακοσμητικά μοτίβα όπως και οι φόρμες δεν εξελίσσονται γρήγορα.Για την ακρίβεια κάθε τι που παραδίδεται απο γενία σε γενία πολύ λίγο διαφοροποιείται.

Σχηματοποιημένα γεωμετρικα κοσμήματα είναι τα κτενοειδή μοτίβα (αγκάθια),οξυκόρυφα τρίγωνα που ονομάζονται πριόνα, ανεστραμμένα τρίγωνα(γλάστρες ή ελένια), σχήμα αλυσίδας.

Συμβολικό θέμα είναι το λεγόμενο "κλειδί", σιγμοειδές σχέδιο , γιατί κατά μια εκδοχή παραπέμπει στο κλειδί της Πόλης και κατά μια άλλη θυμίζει τα μεγάλα κλειδιά που είχαν τα σπίτια , ενώ τέλος είναι το σύμβολο του δεσμού και της ψυχικής ένωσης .

Πιο απλή διακόσμηση είναι η ριγωτή. Υπάρχουν και αδιακόσμητα υφαντά για πιο απλές καθημερινές ανάγκες. Υπάρχουν άπειρες παραλλαγές των βασικών  κοσμημάτων, και άπειρες ονομασίες για το ίδιο θέμα. τα διακοσμιτικά μοτίβα όπως και οι φόρμες και οι τεχνικές δεν εξελίσονται γρήγορα.

Φωτογραφία: Αλέξανδρος Μπρίνιας

Φωτογραφία: Αλέξανδρος Μπρίνιας

Μοτίβα στη μουσική

Ερμηνεία
Το Μοτίβο γενικά είναι μια σύντομη ιδέα η ένα σύντομο καλλιτεχνικό στοιχείο, π.χ. χρώμα η απόχρωση, σύμβολο, κ.α. Στον χώρο της μουσικής είναι ένα σύντομο μελωδικό ή αρμονικό μοτίβο της ορχήστρας. Το καθοδηγητικό μοτίβο, είναι ένα μοτίβο το οποίο συνδέεται με ένα πρόσωπο, αντικείμενο ή αφηρημένη έννοια π.χ. του μουσικού δράματος έτσι που να το συνοδεύει κάθε φορά που αυτό εμφανίζεται στη σκηνή ή υπονοείται με οποιονδήποτε τρόπο από τα λόγια των τραγουδιστών-ηθοποιών.

Τα καθοδηγητικά μοτίβα μπορούν να παρουσιαστούν στην αυθεντική τους μορφή (συνήθως όταν ακούγονται για πρώτη φορά), παραλλαγμένα ή σε συνδυασμό με άλλα. Η χρήση τους έγκειται στο να λειτουργούν σαν υπενθύμιση του στοιχείου με το οποίο ταυτίζονται στο υποσυνείδητο του ακροατή και σαν δομικό υλικό, το οποίο βοηθάει στη μορφολογική ενότητα του δράματος.

Ιστορία

Τα καθοδηγητικά μοτίβα αποτελούν εξέλιξη του υπενθυμητικού μοτίβου και στην μουσική πρωτοχρησιμοποιήθηκαν από το Γερμανό συνθέτη Carl Maria von Weber (1786-1826). Ο συνθέτης όμως, ο οποίος τα αξιοποίησε πλήρως και τα χρησιμοποίησε κατά κόρον στα έργα του, είναι ο επίσης Γερμανός Ρίχαρντ Βάγκνερ (1813-1883), που ουσιαστικά έχτισε όλα τα μουσικά του αριστουργήματα με βάση την αρχή της τεχνικής του καθοδηγητικού μοτίβου. Αργότερα χρησιμοποίησαν την ίδια τεχνική χρησιμοποίησαν επίσης οι Τζάκομο Πουτσίνι, Ρίχαρντ Στράους και άλλοι. Στην σύγχρονη μουσική εμφανίζονται καθοδηγητικά μοτίβα στην μουσική των κινηματογραφικών έργων «Ο Πόλεμος των Άστρων», Κίνγκ Κόνγκ, «Ο Άρχοντας των Δαχτυλιδιών» κ.α.